«Рынок современного искусства»

Василеостровский рынок при поддержке Музея искусства Санкт-Петербурга XX-XXI вв. (МИСП) продолжает показывать творчество юных живописцев, тем открывая новейшие имена для петербургской публики.

Специально к открытию основного места освеженного рынка Дмитрий Миронов (#RYASKARSTYLE) сделал 8 красочных произведений, выполненных в жанре натюрморт. Столичный живописец заявил о для себя в 2015 году, и за относительно короткий срок сформировал известный авторский почерк: темный жирный контур, обрамляющий «мертвые» предметы, «заполненные» колоритными кричащими цветами. Через контрастные сочетания ядовито-розового и нежно-зеленого, ярко-желтого и глубочайшего голубого живописец делает композиционный ковёр, отсылающий зрителя к творчеству Анри Матисса. Вкупе с тем работы Дмитрия Миронова актуализируют обычный жанр голландских натюрмортов XVII века.

Дмитрий Миронов, живописец: «Я ищу вдохновение в творчестве таковых мастеров как Питер Клас, Виллем Кальф, Бальтазар ван дер Аст. Всякий раз рассматривая картины этих живописцев, рассуждаю о том, вроде бы выглядели их натюрморты сейчас, в XXI веке, тем наиболее на современном городском рынке».

Желание создателя создать картины очень ординарными, понятными, эффектными и при всем этом «эстетически симпатичными» переводят искусство из элитарной сферы в массовую, облегчая процесс восприятия. Конкретно Дмитрий Миронов в первый раз воплотил проект «Галерея-закладка», в каком он сделал свою живопись доступной для всех, расположив её на стенках столичных улиц и дворов, призвав зрителей самим находить произведения. Отысканные работы «жили» в течение получаса и дальше они были сожжены создателем. Таковым образом, живописец обозначает необыкновенную ценность проживания этого опыта для участников действия. Непрерывный пересмотр результатов своей деятельности, неизменный поиск новейших форм взаимодействия классической живописи со зрителем, легкость в художественных опытах с формой, цветом и композицией – и есть выражение свободы для юного создателя, преодоление обычных границ, чем в наше время может повытрепываться не любой «современный» живописец.

Сразу в пространстве фуд-корта Василеостровского рынка представлены арт-объекты Константина Решетникова (г.р. 1987), выпускника кафедры художественной обработки сплава Академии им. Штиглица. До того, как Константин пришел в современное искусство он был спецом по строительным металлоконструкциям. Опосля смены основного занятия он не отказался от сплава – конкретно этот материал стал безупречным медиумом для творческого самовыражения художника.

Все работы, выставленные в пространстве фуд-корта, относятся к различным направленным на определенную тематику сериям. Центральный триптих «Tricolour» (2018) представляет собой опыт с обычный прямоугольной геометрической формой, цель которого показать, как очень меняется смысловая перегрузка объектов при добавлении мелких деталей, будь то конус в виде «рожек», штыри в виде «рук» и «ног», либо при использовании локальных цветов, к примеру, бело-сине-красного. Результатом подобного «малого» деяния становится новейший художественный образ, расширяющий диапазон смысловых цветов прямо до политических и соц.

5 объектов «Лук-порей» (2019) относятся к серии, посвященной футуристическим размышлениям над возможностью надзирать процесс эволюции, последствиями вмешательства генной инженерии и селекции в растительный и звериный мир, также поиском безупречной формы и ее стандартизации.

Константин Решетников, живописец: «Тут для меня увлекательна роль геометрии в восприятии человеком увиденного, как значительны её проводниковые свойства. Мне постоянно хотелось отыскать то деление на шкале, точку на графике, то пространство, где смысл становится бредом либо рядовая неиндивидуальная форма приобретает смысловую нагрузку». 

Прочувайлова Екатерина, менеджер по спецпроектам Василеостровского рынка: «Мы рады, что искусство становится неотъемлемой частью нашего рынка, так мы открываем новейшие места и совместно с ними новейшие имена».

Работы живописцев будут размещаться на рынке в течении зимы 2019-2020 гг.